紫砂商号一段令人瞩目的时期

在那个时光里,上海、宜兴、无锡、杭州等地有着许多陶器商店,专注于宜兴的陶器。这些商号名如陈鼎和、铁画轩、吴德胜、利用公司、毛顺兴等,都在宜兴定购陶器。而每个商号都雇有制壶大师,他们精心制作和加工紫砂壶。有些店主还亲自陶刻刀刻商号。因此,在那个时期,紫砂壶上无不显示出制壶大师和商号的名字,所有陶刻还署名刻画和商号。这段时期的著名紫砂商号包括:葛德和陶器公司(1860-1954);艺古斋/复兴窑(1905-1930);阳羡紫砂陶业公司(1909-1911)。在时光的长河里,有着许多城市兴起了一批专精于宜兴陶器的商铺。这些公司或商号,它们在当时是如此引领陶器工艺的潮流,让我们在后人的眼里有一份美好的怀念。其中包括:利用(利永)陶业公司(1913-1954);吴德盛陶器行(1916-1939);永安窑(1920s-1930s);江苏省立陶器工厂(1917-1932);陈鼎和陶器厂(1920-1954);铁画轩陶器号(1923-1956);毛顺兴陶器厂(1937-1954);汪裕泰汪庄茶叶行(1937-1940);这些名号至今依然闪耀光芒。宜兴陶艺历史长远,其中,兴蜀山陶业生产合作社(1955-1958)与葛德和陶器公司(1860-1954)也是其中的佼佼者。葛翼云和葛亚诚是葛德和的创始人和经营者,他们的商标“葛德和”也是表现了他们坚持以诚信为本的商业信念。他们制作的泥绘山水纹紫砂壶更是富有艺术性和收藏价值。葛德和陶器公司从清代咸丰年间起,在上海老北门创立了陶器店,专门生产和销售宜兴钧釉陶器,颇受好评。这些名字和商标已经成为宜兴陶业历史上的重要符号,时至今日历久弥新。葛德和陶器公司制作的钧釉长方水底盆和紫泥椭圆盆,釉面多次窑变,色彩层次分明,展现了葛德和制陶工匠的精湛技艺和对陶艺的热爱。葛翼云是宜兴大窑户,他于清代咸丰十年在上海老北门开设了葛德和陶器店,专心生产销售宜兴钧釉陶器,闻名遐迩。1915年,葛德和陶器公司制作的大花瓶在巴拿马太平洋万国博览会上展出,被誉为“中国陶瓷典范”,树立了中国陶瓷艺术在世界上的声誉。葛德和陶器公司的制作技艺和艺术品质,使得宜兴陶艺文化在世界范围内备受推崇和赞赏。葛德和陶器公司的制陶技艺创新和艺术品质精湛,使得他们的作品在历史上留下了深刻的印记。1926年,在巴拿马太平洋万国博览会上,葛德和的陶瓷作品荣获一等奖,获得国际上高度的认可和赞誉。公司聘有陶工达三百余人,其中一批稳定的技工,他们对制陶工艺的传承和发扬贡献巨大,技艺从不外传。 艺古斋/复兴窑也是一家曾经留下历史印记的陶瓷公司。创始人赵松亭是一位杰出的陶艺家,曾经聘请程寿珍、储铭、潘德根等众多著名制陶师担任公司重要职务。公司商号印记为“艺古斋”,以及“贡局”、“龙凤图”、“雍正二年”款等。这些商号印记见证了公司的历史沿革和品质优良,也为公司赢得了广泛的声誉和美誉。这件艺古斋款的寿桃壶造型古朴飘逸,独具匠心。壶盖内部印有制陶师寿珍的印记,壶底刻有艺古斋印款,壶身上还铭刻有“饮之益寿更延年,东溪”的字样。这些装饰精细的印记和铭刻,彰显了制作者的匠心独具和对艺术的热爱。 这件(复兴窑)贡局款水平壶,采用朱泥材质,质地细腻,胎薄工精。水平壶的造型简洁大方,容量稍大。壶盖墙上刻有楷书“老贡局”字样,贡局是清末外销泰国的宜兴紫砂壶上常见的款识。而晚清外销泰国的壶式基本上都是光素简洁的造型,这件水平壶在保持传统造型的基础上融入了新的创意和设计,充分展现了陶瓷制作中的创新精神和对艺术的追求。精致的工艺和比例恰当的设计,这些紫砂壶大多由当时优秀的紫砂艺人制作,是宜陶制作中的珍品。在受到潮汕功夫茶文化影响的南洋新加坡、马来西亚、泰国等地,朱泥小壶成为了流行的茶具。记载中提到,清朝光绪年间,泰国国王拉玛五世在宜兴订制了一批紫砂壶,壶底印有泰文“拉玛五世”印记或楷书“贡局”等字款,而壶盖和壶柄上也有制作者的名字。这些精美的砂壶除用于泰国皇室的茶具之外,拉玛五世国王还赠送了一些给泰国的一些皇家寺庙作为使用,因订制量极少,这些砂壶显得格外珍贵。 这件青灰砂磨光三足小壶,采用青灰砂制作,胎薄工细。壶流、壶盖口沿、壶钮、壶把及三圆珠细足都经过精心的制作,做工精湛,设计巧妙,细节处理恰到好处,展现了制作者的匠心和对艺术的追求。除了实用性之外,这件青灰砂壶更是一件蕴藏了工艺美学和文化意义的艺术品。局外销尤其在南洋市场销售。这款精美的水平提梁壶,是贡局外销泰国的精品小壶之一,采用朱泥材质制作,壶身造型优美,曲线流畅,凸显出充满张力和饱满的美感。壶盖墙上刻有楷书“贡局”字样,彰显出其来自精湛制陶工匠之手。 在贡局出口到泰国市场后,根据当地人的审美意趣,可进行高水平的包镶和磨光处理,这样的包镶工艺细薄精巧,磨光则至光可鉴人,具有异域风情和浓郁的异国情调。此壶是一件外销泰国的精品小壶,国内市场少见,非常具有收藏价值。 二十世纪初期,宜兴朱泥水平壶已经开始外销南洋市场,华侨们将饮茶文化带到了南洋,南洋地区富商也对朱泥陶瓷情有独钟,其中泰国更是与中国经贸来往紧密的国家。贡局在其时期已成为了出口到南洋市场的陶瓷品牌之一,万丰、锦堂发记、福记等陶艺名店都是贡局外销的销售点。这款水平提梁壶是贡局出口到外国市场的产品之一,不仅展现了制作者的匠心和艺术水平,更是一份历史文化遗产,值得我们海内外藏家共同珍视。陶业公司」是一家成立于1909-1911年的紫砂陶瓷制造商,早期生产的阳羡紫砂砂壶在出口南洋市场后备受欢迎。贡局定制的砂壶底部常会刻有商家记号,而在砂壶盖内也印有贡局二字。此外,还有使用镶包工艺制作的豪华朱泥壶,包金、包银、包铜等贵金属使得形色华丽尊贵。 这种典型的泰国镶包工艺深受皇家贵族的钟爱,在泰五世皇宫博物馆中至今可见不少贡局朱泥壶。阳羡紫砂陶业公司不仅创立了陶瓷品牌,还留下了制陶师储铭、俞国良、江案卿等著名制陶师的名字。商号印记为阳羡紫砂陶业公司出品,而缺少图片资料更让这段历史更加神秘,让人无限遐想。这些砂壶不仅是实用品,更是艺术品和文化遗产,留存至今,仍然让人为之倾倒。唐志文等

 

(3)商号印记:「利用」、「利永陶业公司」、「利用陶业公司」

「阳羡紫砂陶业公司」的印款是专门用于茶壶的印章,印制于清宣统年间(1909~1911年)。当时,蜀山潘氏大窑户在建立「阳羡紫砂陶业公司」后,聘请了制陶大师俞国良、汪宝根、范大生等人烧造高档紫砂茶壶。在阳羡紫砂茶壶的底部钤上了阳文楷书的大圆章印章,上面刻有阳羡紫砂陶业公司出品的印款,分为三行从右向左书写,与现今相对的方向完全相反。 「阳羡紫砂陶业公司」的宝鼎、传炉、大柿等式获得南洋劝业会金牌奖,其成套茶具、横把茶壶等则销往日本和南洋各国。各式彩釉壶、水平壶则远销英、法、意及智利、墨西哥等国。成为清末著名的紫砂器公司。 另外,「利用(利永)陶业公司」也是一家存在于1913-1954年的陶瓷制造商。该公司的创建者周文伯是周培源的父亲。范大生、程寿珍、唐志文等也是该公司的著名制陶师。商号印记有「利用」、「利永陶业公司」、以及「利用陶业公司」。虽然印章仅是简单的标记,但是这些商号印记和印款是制造商家的重要身份标识,也是制造商家完成历史使命的证明。这些印章和商号印记,见证了这些中国传统陶瓷制造商的历史和技术传承,值得我们更好地去保护和珍藏。吴德盛陶器行;

②俞国良款:国良;

③程守信款:盛和;

④范大生款:大生;

⑤胡耀庭、邵陆大、储银兰联名款:盛和、德盛。

吴德盛陶器行成立于1916年,经营时间长达23年,直至1939年才停止营业。吴德盛陶器行的创建者和经营者是吴汉文(1874-1941),他邀请了俞国良、范大生、冯桂林、胡耀庭、邵陆大、王熙臣、储银兰等著名制陶师常年制作壶具,在任淦庭等精湛陶刻的基础上更是锦上添花。同时,他还向汪宝根、蒋燕亭、范锦甫、裴石民、吴云根等制造泥坯。这群制陶师们成为吴德盛陶器行历史的见证者和传承者。 吴德盛陶器行的商号印记是各种不同的款式。其中包括吴汉文款的岐陶和吴德盛陶器行,俞国良款的国良,程守信款的盛和,范大生款的大生,以及胡耀庭、邵陆大、储银兰联名款的盛和和德盛。商号印记是制造商家的重要身份标识,也是制造商家完成历史使命的证明。这些印记见证了吴德盛陶器行的历史和技术传承,代表了制陶师们的艺术追求和美好愿景,值得我们更好地去保护和珍藏。为「金鼎商标」,这使吴德盛陶器行成为中国陶瓷行业的知名品牌之一。同时,吴德盛自己也是一个器物爱好者和制作家,他的作品包括「跂陶刻」和「吴德盛制狮首水仙盆」等。这些作品的品质和工艺都受到非常高的赞誉。作为一个懂得欣赏和制作陶瓷的艺术家,吴德盛使自己的生活和事业都充满了美好和意义。 吴德盛陶器行一开始使用的商号印记是「松鹤轩」和「岐陶发明」。随着时间的推移,他们也使用了诸如「企陶」、「潜陶」、「松庐主人」和「岩如」等商号印记。这些商号印记也代表了陶瓷制作人们对自己的作品所寄予的情感和愿景。之后,吴德盛陶器行使用了阳文篆书「吴德盛制」方、圆章的商号印记。自1921年以来,他们也开始使用了「金鼎商标」和「吴德盛制」的商业标识。这些商标和商号印记见证了吴德盛陶器行的发展历程和技术传承,也是制造商家完成历史使命的重要标志。吴德盛陶器行的商标「金鼎」,被巧妙地雕刻在一个方形的印章之中,中央是一个鼎,两侧刻有「德盛」二字。四个角落刻有「金鼎商标」的楷书字体。这个设计简洁而优美,寓意着陶瓷的升华和发展。吴德盛陶器行也因此成为了中国陶瓷行业的领军企业之一。 吴德盛陶器行的制作技艺一直秉承着传承和创新。这款「潜陶款 段泥刻花鸟诗文方瓶」,以精美的团泥制成,是一款双耳扁方瓶。瓶口微侈,长颈稍内束,鼓腹下垂,方圈足,对称双兽耳环。它雕刻着美丽的花鸟图案,真实自然而又富有生动感,旁边还署有「仿新罗画意,潜陶作」字样。在另一个面上,是刻有「清供。岁在甲子春月阳羡潜陶氏题并刻」,这是一份珍贵的陶瓷艺术品,在工艺和创意方面都非常出色,堪称是当时陶瓷制作的佳作。吴德盛陶器行的「岩如刻、范大生制紫泥刻诗文鱼罩壶」是一件古井栏式的陶瓷艺术品。它以紫砂胎质为主,胎表细腻光滑,器身上敛下奢华,直流、嵌盖、桥钮,周线周正,工艺非常精湛,具体呈现了近乎完美的敦厚、浑朴、融圆的感觉。在罐盖内部,还刻有范大生的款式。壶身上刻有篆文,另一侧则刻有细致入微的劲竹花纹,上方标明「岩如氏」款,笔画流畅而丰满,构图独特而优美,形象栩栩如生。 范大生(1875-1942)是清末民初紫砂陶艺名师,「承甫」是他的号。他从师于紫陶名工范鼎甫,十九岁开始学徒,勤奋好学,不断探索研究,其制作的茶壶工艺精湛,被人称为「大生壶」,声名远扬,广受赞誉。 「金鼎商标款、锦甫制、任淦庭刻」也是吴德盛陶器行独特的商标设计。商标底部由锦甫制作,中央印着一个鼎,四面被四只祥鹤环绕。商标的四个角落有任淦庭书写的「金鼎商标」字样,这个商标设计不仅寓意着吴德盛陶器行传承千年的陶瓷文化与人类文明,而且亦代表着中国陶瓷的辉煌发展历史。这款名为「竹节柿子壶」的紫砂壶,色泽深褐,采用上等紫砂泥制作。壶身造型优美,以柿子为造型灵感,壶身上浅刻任淦庭的诗文花卉,文中写着「亦足,以畅幽情」,字字要义,充满着宁静雅致和坚定自信的力量。壶嘴则精妙地雕刻成了竹节造型,充满清新利落之感,壶把在粗细变化中透出了刚毅有力的特点,自然衔接。盖子微微凸起,钮扣是塑造一枝嫩竹,两旁饰以精致的竹叶,清秀可人。这只竹节柿子壶以竹为题材,富有文人雅士的味道,具有极高的艺术价值和文化内涵。 任淦庭,字缶硕,号称石溪、聋人、大聋、漱石、左腕道人、左民,是一位紫砂刻印名家,也是所谓「七大老艺人」之一。他热爱书画、专注于紫砂刻印技艺的研究,擅长在各种紫砂茶器、花盆等制品上刻画山水、花鸟、人物等感人形象,栩栩如生、逼真入微的效果使人赞叹不已。壶盖上印有「锦甫」的款式,壶底则印有「金鼎商标」的字样。这是一件永安窑于1920到1930年间制造的珍品,展现了中国紫砂陶艺的卓越技术和深厚文化积淀。永安窑是中国紫砂陶瓷制品最著名的龙头企业之一,创立于江苏省。他们的产品深受全球各地的欢迎,销往日本、南美洲、东南亚等多个国家和地区。在1926年费城世界艺术博览会和1930年比利时国际博览会上,永安窑产品分别获得了金奖和银奖,成为紫砂陶瓷历史上的荣耀时刻。 江苏省立陶器工厂(1917-1932)的创始人和经营者是潘宝熙。工厂名下拥有一批著名制陶师,如程寿珍、俞国良、范福奎、江案卿等等,他们致力于将精湛的陶瓷技艺传承下去。没有图片资料的遗憾,不足以阻挡这个工厂的艺术成就。 陈鼎和陶器厂(1920-1954)也是一家在紫砂陶瓷制品历史上有着极高地位的龙头企业。它创立于1920年,于1954年关闭。厂名下的制陶大师们不计其数,他们所创造的陶瓷艺术品在世界范围内享有盛誉。在这样的环境下,每一件创造出来的陶瓷作品都被赋予了文化遗产的意义。陈元明兄弟创建并经营的陈鼎和陶器厂,凭借其雄厚的实力和创造性,成为紫砂陶瓷制品行业的一支重量级选手。商标印记也是该厂的标志之一。底铭上铭刻有“陈鼎和造”(方印和圆印)以及“陈元明”的字样,作为厂家的身份标志。出口产品的商标也有一个别致的名字,“C.T.H.CO”。此外,陶器生产的年份可以清晰地看到在底铭上的“乾隆年制”(篆书阳文方印),经得起时间的冲刷而依然清晰可辨。 除了商标和底铭,这个陶器厂的陶瓷制品也是一大亮点。图片展示了该厂生产的乌泥八方圆口僧帽盆,造型别致,工艺精湛,颜色深沉。这个陶器艺术品真正摇曳着岁月沉积下来的责任感和沉淀下来的文化价值,让我们再一次感受到 紫砂陶瓷 的独特之处。这个陈鼎和制造的僧帽盆,制作工艺十分繁琐,需要非常娴熟的工匠才能完成。它独特而别致的造型更是给它增添了许多的光彩。上口的圆润和下部的八方巧妙地结合在一起,使得整个盆体从上到下凝聚为一,形成了自然而然的过渡感,流畅自然。盆底八足组成一个稳重大方的基底,看起来也像是高水平工匠的杰作。底部看到了“陈鼎和造”款式的字样,这是本品出自陈鼎和作坊的有力佐证。 1920年,陈元明兄弟共同创建了陈鼎和陶器厂,陈元明担任经理。他在宜兴城中开了一家店铺,并在上海设立了办事处,主要业务是定制各种产品,主要目标是商家。他们的作品包括紫砂壶、茶具、紫砂花盆等,而作为高档精品的产品都被加盖上了“陈鼎和造”的方印和圆印或者由陈元明亲自签字。在这些陶瓷艺术品中,包含了无数的创新和探索,也象征着中国传统陶艺文化的珍贵财富。in;、虎头、龙嘴等,都是历史上闻名的印记。

铁画轩陶器号的历史可以追溯到近百年前。它的创始人戴国宝、杨德宜和戴相明,都是陶器业的先驱,他们的努力使得铁画轩陶器号成为了中国传统陶艺品的代表之一。范大生、胡耀庭、强义海等许多著名壶匠都在铁画轩陶器号工作过。这些制壶师在铁画轩的灵感和工艺上得到了充分的体现,使得铁画轩的茶具更具有独特的美感和文化气息。在铁画轩的制陶工艺中,像陈少亭、谈泉明这样的刻陶师,以及吴云根、储铭、史莲生等制坯大师也做出了重要的贡献。他们的不断追求与创新,为铁画轩的发展提供了强有力的保障。铁画轩的商标标识玉屏生、铁画轩、虎头、龙嘴等,都成为了历史的见证。铁画轩陶器号一直以来都保持着对陶器艺术的热爱和追求,使得它的传统技艺和精神在这个时代仍然持续流传和传承。这个毫无瑕疵的紫泥椭圆盆,来自铁画轩的制作。盆体刻有经典的书法诗文,刀法流畅优美,画面气势恢宏,让人心驰神往。盆底处能够看到莲生款字,这是创始人戴国宝之子戴湘明在经营铁画轩时署名的象征。莲生毕业于大学后继承了家族事业,并将铁画轩带入了一个全新的高度。铁画轩以他的名字命名的陶器展现出了它的非凡魅力和不断追求卓越的精神。在莲生经营铁画轩时期,定制的紫砂壶和盆都署有莲生款。莲生在陶器艺术上有着非凡的天赋和气质,他的精神和信仰都体现在他的作品中。

bsp; 这个紫砂水注是由铁画轩用精美的紫砂材料制作而成。其造型以王羲之为灵感,羲之倚树卧姿态栩栩如生。他束发戴皮弁,嘴唇须下垂。穿着宽袍儒裙,左手倒持羽扇。斜靠在树根上,右手下含着一只鹅,身旁枝叶繁茂。树干上有两个孔洞,一个用于装水,一个用于注水。这件作品体现出铁画轩别致、娴静的风格。 彩泥柿蒂壶则是毛顺兴陶器厂于1937-1954年间制作的。它做工精细,采用了优质的陶瓷材料。壶的轮廓饱满而流畅,颜色鲜艳,洋溢着生机和活力。壶上的柿子,被艺术家运用到最大化,充满着细节和立体感。整个作品给人一种温暖、轻松和自然的感觉,完美地展现了毛顺兴陶器厂的艺术风貌。毛顺兴是一个才华横溢的艺术家,他的陶瓷艺术精髓激发了人们的灵感,激发了他们的想象力。在他的经营下,毛顺兴陶器厂创造了许多非凡的作品。他不仅刻苦钻研,还致力于培养一批杰出的制陶师,如毛振声、朱可心、王寅春、吴云根和沈孝鹿等。这些制陶师为毛顺兴陶器厂的发展和繁荣作出了巨大贡献。每个壶上都刻有任淦庭、谈泉明(泉石)的精湛铭刻艺术,这使得壶自然而然地成为了艺术品。毛顺兴陶器厂的商标印记是“毛顺兴制”和“毛顺兴出品”,楷书方印为后人所慕。 六方花盆是毛顺兴亲自打造的。这个手工制作的花盆六面齐整,造型优美,设计简约却不失优雅。它由毛顺兴陶器厂出品,成为这个时期最著名的陶器之一。整体设计风格独特,制作过程中十分考究。使用世界上最好的陶瓷材料,毛顺兴使其成为一件独特的作品,充满着艺术家的创造力和技巧精湛的工艺。这个花盆令人不禁感叹,陶瓷艺术的魅力在于它的质感和色彩,以及艺术家的心灵和想象力,都在这个作品中得以体现。毛顺兴陶器带着深邃的文化内涵,表现了精湛的艺术创造和技艺。在这些陶器上,题识的文字流淌着情感和意蕴,让人沉醉其中。毛顺兴出品的陶瓷壶上,题识着“芳菲酣蝶梦,馥郁醉蜂槐”,这样的纹饰传达着一种生命的美感。这是对生活最细腻的描绘,让人沉醉在这一段瑰丽的诗行中。同样的,在另一个陶瓷壶上,石生氏刻着“梨花满林白似霜,不及海棠嫣然香”。这是一种独特的意境和意义,表达着崇高和美感的内涵。 可以看出,毛顺兴的艺术充满了气息和灵感。他的陶瓷艺术,不仅保留了清代的经典样式,还注重改变装饰的方式。他通过摹刻著名画作和名人书法,使传统的陶瓷工艺更加丰富多彩。碑版、青铜器铭文和古代陶文也被他们成功地运用在陶瓷艺术中。这些素材都来源于他当时阅读的各种出版物和书籍,如《金石索》和《芥子园画谱》等。这些书籍让毛顺兴得以打开心扉,向着更加深邃和广阔的艺术领域,迈进了一步。