艺术

课程计划 – 雕塑艺术

艺术

课程计划 – 雕塑艺术

雕塑艺术

教学理念

随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与和积极探索,审美艺术是一项个性鲜明、创作质量较高的活动,因此艺术鉴赏也相应要求欣赏者的个性化创作,体验、感知和共鸣在生动的直观形象中, 然后掌握人生哲学、历史真相和宇宙奥秘。

雕塑是美术的内容之一,也是更

在生活中接触,也是一门非常重要的艺术。对艺术的理解不能局限于一定的范围和时间段,而必须在各个层次和时代去理解。这样可以激发学生的学习热情,让学生更加热爱生活。本课程采用欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和品位。让学生发现身边的美,感知其内涵。借用艺术表达来表现当时的情感。

本课以课示,结合学校研究课程的学习,采用书籍与现实生活和周围事物相结合的方法。

教学计划

“雕塑艺术”课程计划

课程类型:欣赏课

教学对象:高二教学

目标:通过教学,让学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力

教学重点:雕塑及其艺术特色

难度:雕塑艺术的特点

准备教具:多媒体课件,有关兵马俑的书籍和图片

教学过程:

指导:

1.两个学生上台,摆一个自己觉得很酷的姿势,让下面的学生讨论两个学生的姿势?这就引出了今天的话题。

2. 问学生看过哪些雕塑?这给他们留下了怎样的印象?你能说出它是由什么材料制成的吗?

1.介绍一门新课程:首先展示绘画,雕塑,工艺美术和建筑艺术的图片。 问:艺术的类别有哪些?再问学生是否知道他们之间的区别?这就引出了雕塑的想法。

雕塑:可以雕刻和塑料的材料,以及反映社会生活并表达审美理想的造型艺术,通过雕刻,成型,铸造,焊接等手段产生三维固体。

二、雕塑的分类:

1)按材质分:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏雕像等

2)按空间形状(形式):圆雕、浮雕、镂空雕刻

圆形雕塑:一种完全三维的雕塑,可以在没有背景的情况下从四面八方观看。如《思想家》、《菊花仙子》浮雕

:凸起的厚度雕刻在平面上,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕镂空

:在浮雕的基础上,镂空背景部分,有重视单面艺术效果的单面雕刻,也有双面雕刻。就像室内的屏幕

3)按功能和位置分:城市雕塑、园林雕塑、纪念雕塑、室内雕塑等

三、雕塑艺术的特点:

1.雕塑的形状:

雕塑作为一个立体的实体,首先从它的形式上给人的感觉。身体美是雕塑中形式美的灵魂。雕塑的造型不仅要比例合理、结构严谨,还要通过造型展现形象的气势、情感和生命力。例如

a. 罗丹的《思想者》。罗丹是现代法国最著名的雕塑家,被誉为“现代雕塑之父”。他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,也是新时期(现代主义)的第一位雕塑家。该雕塑由罗丹为地狱之门中心的门楣制作。雕塑的身影弯腰跪着,右手托着下巴,用嘴咬着粗大的手,陷入苦涩的沉思。眉弓突出,眼睛隐藏在阴影中,咬肌隆起,全身肌肉绷紧。这加剧了他的苦涩和深思。

B.摩尔的斜倚图像。这是1957-1958年为巴黎联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一个抽象的雕塑,描绘了一个女人躺着躺着,看着远方。像这样的富有表现力的雕像强调主观的精神、审美理想。这样的雕塑应该从内在的意境来看,而不仅仅是外观。

C.雕塑具有体积感,直接影响主题的观赏效果和表达。比如河南洛阳的“禄神佛”体积和秦始皇陵墓中的兵马俑数量,都是构成气势磅礴、宏伟壮观的重要因素,也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。

二、雕塑的象征意义与寓言

雕塑的形象

简单而难以做出复杂的描写,因此作者利用其形状、体积和外轮廓来营造雕塑的韵律感和韵律感,赋予其象征意义和寓言性。如法国市长的《地中海》。他象征着美丽而丰富的地中海,拥有丰满的女性身体。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家,从形象和手势中揭示内心的情感,以形式表达内心的精神。

3、注意作品素材与内容的关系

材料和的美感

材料和内容的统一是雕塑艺术的重要特征。“”是一件经过艺术构思和成功塑造的小石雕。作者精心制作,写实逼真,同时在印刷石材上留下粗糙的粉碎痕迹,以保持石材的原始特征。这是利用材料纹理对比和加工标记来增强表现力和审美趣味。

霍去病墓的各种动物雕刻大多是用石头的原始形状略微雕刻而成,既使其具有生命力,又保持了石头的美感。

4. 雕塑作品与环境的和谐统一

大多数

雕塑是为特定的环境而制作的,使作品与环境相得益彰,并使环境成为作品与新景观共存的组成部分。爱德华的美人鱼发生在丹麦哥本哈根海滨公园的一块巨石上。她靠在水边的礁石上,礁石、大海、天窗和倒影成为作品不可或缺的一部分。

美国红立方是纽约海上保险公司大楼前的雕塑。在高层建筑中,斜立的几何和几何建筑形成了对立和斜的统一关系,暗示着保险公司。浓郁的红色使其成为公共场合的点睛之笔。